с попугаем слева 1

Настроенческое. Гумилев Н.С.

По стенам опустевшего дома
Пробегают холодные тени,
И рыдают бессильные гномы
В тишине своих новых владений.

По стенам, по столам, по буфетам
Все могли бы их видеть воочью,
Их, оставленных ласковым светом,
Окруженных безрадостной ночью.

Их больные и слабые тельца
Трепетали в тоске и истоме
С той поры, как не стало владельца
В этом прежде смеявшемся доме.

Сумрак комнат покинутых душен,
Тишина с каждым мигом печальней.
Их владелец был ими ж задушен
В темноте готической спальни.

Унесли погребальные свечи,
Отшумели прощальные тризны,
И остались лишь смутные речи
Да рыданья, полны укоризны.

По стенам опустевшего дома
Пробегают холодные тени...
И рыдают бессильные гномы
В тишине своих новых владений.
с попугаем слева 1

Концерт без публики . Денис Мацуев - Чайковский ,Времена года; Джазовые композиции.



Невероятное впечатление.
По-моему без зрителей даже звук объемнее что-ли.
И нужно иметь огромное мужество чтобы так играть в пустом зале без зрителей.
Мацуев , конечно, один их лучших отечественных музыкантов...
с попугаем слева 1

Продолжение путешествия по страницам "!2 стульев". Музей мебельного искусства.

"Она стояла перед вывеской: "Музей мебельного мастерства". Возвращаться домой было неудобно. Идти было не к кому. В карманчике лежали двадцать копеек. И Лиза решила начать самостоятельную жизнь с посещения "Музея мебельного мастерства". Проверив наличность, Лиза пошла в вестибюль.
В вестибюле Лиза сразу наткнулась на человека в подержанной бороде, который, упершись тягостным взглядом в малахитовую колонну, цедил сквозь усы:
-- Богато жили люди!
Лиза с уважением посмотрела на колонну и прошла наверх."




А где же находился в Москве этот самый "Музей мебельного мастерства".
Оказалось, что в 1927 году - времени действия романа - такого музея в Москве уже не было. Он был с 1919 года по 1926 год и находился в Александринском дворце в Нескучном саду. Там где сегодня располагается Президиум Российской академии наук.


Современный вид Александринского дворца


Так что герои романа - Остап, Киса и Лиза - в 1927 году не могли бродить по залам Александринского дворца в поисках стульев мастера Гамбса.
Но простим авторам замечательного романа эту оплошность.))
Все-таки "12 стульев" художественное произведение и допускает некоторые смещения во времени, если они художественно оправданы.

Collapse )
с попугаем слева 1

Опыт самоизоляции и Вандербильды ))

Что еще делать дома, находясь в самоизоляции?
Я слушаю музыку - любимые оперы, симфонические произведения; читаю книги, точнее перечитываю любимое; листаю художественные альбомы, которых у меня огромное количество...
Для поднятия настроения, перелистываю в ....тый раз "12 стульев", который знаю наизусть, и прочитав известный эпизод с Эллочкой Щукиной:

"В такой великий час к ней пришла Фима Собак. Она принесла с собой морозное дыхание января и французский журнал мод. На первой его странице Эллочка остановилась. Сверкающая фотография изображала дочь американского миллиардера Вандербильда в вечернем платье. Там были меха и перья, шелк и жемчуг, легкость покроя необыкновенная и умопомрачительная прическа.
Это решило все.
— Ого! — сказала Эллочка самой себе. Это значило: «Или я, или она»."


- я вспомнил, что летом 2014 года на выставке из собрания нью-йоркских коллекционеров Майи и Анатолия Беккерманов, проходившей в Пушкинском музее на Волхонке, я видел портрет этой самой Вандербильдихи.
Портрет редкий, не потому что ее не писали художники, писали и много, а редкий потому что его написал Паоло Трубецкой, который почти не писал живопись, а был скульптором.
Полез проверить себя в альбом и точно. Вот этот портрет:


Павел (Паоло) Трубецкой, Портрет Консуэло Вандербильд, 1917, Холст,масло, 182,9 х 91,1


Но я ошибся ))
На этом портрете изображена тезка той самой Вандербильдихи, герцогини Мальборо, ее племянница. Ей тут 14 лет, а Вандербильдихе в 1917 году было уже 40 лет.

А соперница Эллочки Щукиной, Консуэло Вандербильт, красавица, представительница семьи американских миллионеров Вандербильтов, самая богатая невеста викторианского времени и вышедшая замуж за 9-го герцога Мальборо, выглядела так:



Именно интерьер нового замка Вандербильдихи и подвиг Эллочку Щукину на покупку стульев Воробьянинова...
с попугаем слева 1

Эдуард Лимонов (22.02.1943 – 17.03.2020)

Видел и слушал его живьем два раза.

Первый раз на книжной выставке нон-фикшн в 2015 году



Лимонов презентовал книгу "Апология чукчей", а Шаргунов его представлял и выступал в качестве ведущего встречи. Он оказался почти таким, как я его и представлял - ярким, афористичным, язвительным, метафоричным, этаким добрым старичком-хоттабычем. Ничего от его НБП-шной риторики я не услышал, говорил он занимательно, видно было что он знает себе и своим творениям цену.

И совсем недавно в сентябре 2019 года на Московской международной книжной выставке ярмарке на ВДНХ




И опять же, интересно говорящий, с парадоксальным стилем мышления. Можно не соглашаться с некоторыми его оценками и взглядами. Но нельзя не отдать должное блеску его интеллекта и умению держать публику в тонусе.

Ну и книга с его автографом, полученным в 2019 году на этой выставке:

с попугаем слева 1

"Немой Онегин"

Так называется новая книга журналиста Александра Минкина.

Терпеть не могу публицистику Александра Минкина.
Обожаю театрального критика Александра Минкина.

Лет 10 назад залпом прочитал его книгу о театре "Нежная душа".




Такого умного, глубокого разбора пьес Чехова, маленьких трагедий Пушкина, Гамлета и других пьес, а также их постановок разными режиссерами, я прочитал впервые. Книга стала настольной. Частенько после просмотра спектакля , например очередного "Вишневого сада", я открывал книгу Минкина и вновь погружался в скрытые смыслы пьесы.

И вот новая книга :



И опять, острый взгляд, блестящий стиль, самоирония автора. Казалось бы Лотман и Набоков уже разобрали "Онегина" по строчкам. Ну что же нового можно еще найти в тексте Пушкина? Однако...
Минкину удается увидеть то, что оставалось незамеченными даже Лотманом и Набоковым.

Читаю с наслаждением. Тем более, что знаю текст пушкинского романа наизусть.

Ау, Александр Викторович, бросьте писать публицистику. Это все подёнщина и не останется в памяти людей.
Пишите о Пушкине, Чехове, о театре...
Тут вы точно лучший...

P.S.
В выходных данных книги наряду с Редактором - Лилианой Литвинчук, указан ещё и некий Цензор - Александр Фарсайт.
Это наверное такая шутка Минкина?
Пока не разобрался.
Возможно по прочтении всей книги станет и это ясно...))
с попугаем слева 1

Ранний русский авангард начала XX века. Сенсационная выставка в Еврейском музее.

Вот кто из вас, друзья, знал о существовании в начале 20 века в Петербурге такого сообщества художников - «Союз молодёжи» ?
Я не знал.
Точнее так, встречалось в статьях это название, но я даже не представлял какое интересное это было сообщество художников.
"Союз молодежи" - первое столичное творческое объединение художников русского авангарда. Просуществовало оно недолго - с 1909 по 1914 годы. Может быть поэтому в советской и постсоветской истории культуры его и подзабыли.
И спасибо Русскому музею и московскому Еврейскому музею и центру толерантности организовавшему сенсационную ИМХО выставку русского авангарда по материалам выставок этого самого "Союза молодежи".



Я к тому ж открыл для себя и несколько неизвестных мне ранее имен - Эдуард Спандиков, Ростислав Воинов, Владимир Марков (В.И.Матвей), Савелий Шлейфер, Надя Лермонтова, Анна Зельманова...

Collapse )
с попугаем слева 1

Известный неизвестный художник Константин Истомин.

Конечно я знал, что есть художник Константин Истомин.


Иосиф Моисеевич Чайков (1888 — 1979), Портрет художника Константина Николаевича Истомина, ГТГ


В Третьяковке, в основной экспозиции, представлена его картина "Вузовки". Всегда задерживался около нее. Картина обладает необъяснимой магией и закрепляется в памяти раз увиденная.


Вузовки, 1933, ГТГ


Но в воскресенье 20 октября я понял , что оказывается совсем не знал художника Константина Истомина. Выставка в Третьяковке "Константин Истомин. Цвет в окне" совершенно поразила меня этим открытием. Картины Истомина оказались высочайшего живописного качества и никогда мною ранее не виденные.
Почему этот, как выяснилось крупнейший русский живописец советской эпохи, мастер европейской культурной традиции, создавший собственный художественный стиль и имевший кучу учеников, ибо был профессором ВХУТЕМАСа, оказался полузабытым и нераскрученным для широкой публики мастером?
Может потому что его живопись была не вполне советской?
Или потому что он умер в 1942 голу в эвакуации в Самарканде и был забыт?

Эээх, народ в основном знает хрестоматийных великолепных мастеров живописи, превратившихся в современном понимании в бренды. Серов , Репин, Верещагин, Поленов и другие. И народ ломится на выставки этих выдающихся художников. Потому что они и на слуху, и на конфетных коробках, и в журнале "Огонек" и в учебниках школьных. И потому что модно. И это тоже...
Но вот одновременно с выставкой Поленова, который безусловно бренд художественный, и которого я очень люблю и на выставку которого скоро пойду обязательно, проходит незаметно выставка Константина Истомина, не являющегося брендом. Художника почти неизвестного широкой публике. Наролу на выставке почти нет. Мы с женой и еще пару человек одиноко ходили по залам, восхищаясь мастером и негодуя от того, что нет зрителей. И я вам скажу, что посетив выставку картин Константина Истомина вы поймете, что не только брендами художественными жива отечественная художественная культура.

Collapse )


Collapse )